viernes, 8 de septiembre de 2017

European Art Exhibition en Londres y Salon du Val D´Or en Meillant

Tenía muchas, muchas ganas de contaros dos proyectos nuevos. La primera es que expongo por primera vez en la capital británica con un proyecto muy emocionante. Mañana sábado 9 se inaugura la European Art Exhibition de Londres en The Bhavan ubicado en el barrio de West Kensington. The Bhavan- Institute Of Indian Arts and Culture- acoge esta muestra que permanecerá colgada hasta el próximo 15 de Septiembre. Comisariada por la galerista milanesa Sabrina Falzone, cuenta con la dirección técnica de Guiseppe Di Salvo y la colaboración de Art Nou. 

The Bhavan está compuesto por el auditorio Mountbatten construido en el interior de una antigua iglesia y con la galería MP BIRLA Millennium donde se desarrollará la exposición. Esta promoción del arte internacional es una iniciativa propia del centro Bhavan con la pretensión de difundir la belleza y la magnificencia insuperable del arte contemporáneo. 




Abstracción en el Guggenheim. 130x60. T.M. sobre lienzo.

Por otro lado, contaros también, que ya ha comenzado la cuenta atrás para la nueva edición del salón internacional de pintura y escultura de Val D´Or, que se celebra en Meillant (Francia). En el año 2015 tuve el honor de ser premiado con uno de sus primeros premios. Originariamente, Val D´Or, fue creado por Valentín Ponsetti y actualmente está presidido por Anne- Catherine de Cavel. Esta cita artística internacional congrega a centenares de artistas de todas las partes del mundo en sus más de 500 metros de espacio expositivo. El salón dará comienzo el 16 de Septiembre y finalizará el 24 de ese mismo mes. 



Patio de luces. 60x73. T.M. sobre lienzo.



#Cantábrico

Hace ya algunas semanas que estoy trabajando en la serie #Cantábrico, una seríe de piezas en técnica mixta sobre lienzo en diferentes tamaños que pretende fusionar la pintura costumbrista desde mi prisma de la abstracción figurativa con la tecnología de drones. Una temática de imágenes aéreas reinterpretadas pictóricamente dejando gran protagonismo a la atmósfera marina, compuesta por una paleta de color reducida donde las gamas cálidas y frías tienen un hilo conductor a través de las tonalidades tierra y óxidos.

Quería aprovecha este 8 de Septiembre, día de Asturias, para presentaros las dos primeras obras finalizadas e inspiradas en el occidente de la costa asturiana.


Cantábrico I - 70x140. T.M. sobre lienzo.


Cantábrico II - 120x120. T.M. sobre lienzo.

Con el objetivo de pones de manifiesto la riqueza medioambiental de nuestro litoral y la posibilidad de incluir diferentes medios tecnológicos para su conservación y protección, #Cantábrico es una invitación a plantearnos, pensar y repensar nuevos desafíos medioambientales, buscando fórmulas de producción y consumo más sostenibles y beneficiosas para toda la población.

Seguiré trabajando en esta serie, tan diferente a los motivos a los que soléis estar acostumbrados. Dejando mi zona de confort de paisajes industriales y urbanos, quizás reflexionemos entre todos en la importancia de conservar nuestro medio. 

Lo dicho... feliz día a todas y todos desde Asturias. 

lunes, 15 de mayo de 2017

Eka & Moor Art Gallery. Colectiva de Primavera ´17.

El pasado día 12 de Mayo se inauguró una muestra internacional de artistas en la Eka & Moor Art Gallery de Madrid. Esta fantástica galería situada en el centro de Madrid (C/ Bretón de los Herreros nº56) a lo largo de su historia ha presentado exposiciones con obras de artistas tan importantes como Miró, Tapies, Warhol...

Con una filosofía basada en el arte de alta calidad la Eka & Moor trabaja con artistas reconocidos y emergentes de todas partes del mundo englobando diferentes disciplinas artísticas: pintura, grabado, escultura...

Para esta ocasión y tras el enorme éxito de #LosSonidosVisuales, una pequeña muestra de tres obras han viajado a la capital compartiendo pared con grandes compañeros y artistas. 


Tendido eléctrico 70x50 cm. Técnica Mixta sobre lienzo.



Tránsito. 40x40 cm. Técnica Mixta sobre lienzo. 

Si estáis por Madrid o si os faltaba una excusa para hacer una visita a la capital, no dudéis en pasaros por Bretón de los Herreros. La galería abre sus puertas de lunes a viernes desde las 18:00 a las 22:00 horas.


Y no perdáis de vista el blog porque como siempre "el largo viaje" empieza, siendo Madrid el pistoletazo de salida. Nos esperan Londres y Niza y alguna sorpresa más... ¡Atentos!

jueves, 10 de noviembre de 2016

Los Sonidos Visuales




Exposición del 11 de Noviembre al 9 de Diciembre del 2016 en la galería Aristas de Gijón (C/ Juan XXIII Nº9). El viernes 11 de Noviembre tendrá lugar el acto inaugural a las 19:30 horas. ¡Os espero!

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"El hilo de Ariadna"
Xosé Mon González @SrSedova

Jamás encontraremos consuelo en el engaño. La eufonía discursiva de Aldous Huxley se corresponde con los desastres del mundo moderno: una sociedad maquinal, sin alma. Quizá esta interpretación resulte dantesca, y la alegoría platónica pueda elucidar la disociación entre el sentido y la sensibilidad. Quizá, aquella tierra de penumbra represente el punto de partida acertado, porque una visión "nube" puede procurar al "viajero" la emoción de descubrir otros universos cuasi fosfénicos. Dicen que las obras que conforman la etapa negra de Goya fueron pintadas sobre imágenes campestres de tono alegre; crónicas pictóricas subterráneas, un mundo dentro de un mundo, realidades interconectadas...


Melodía Urbana I. 60x73. Óleo sobre lienzo.

La contemplación prolongada de cualquier óleo de Andrés Vijande abre "las puertas de la percepción": para ello el espectador ha de diluirse con los paisajes licuados del artista gijonés. Una expedición sin límites, insondable; el regreso de Teseo después de recuperar su sentimiento yoico, contención básica de angustias y frustraciones, inquietudes del alma que se desvanecen tras aceptar la levedad. Da la impresión de que Vijande constata en sus lienzos, como lo hiciera tiempo atrás William Turner, la insignificancia humana frente a la portentosa naturaleza, la vida como sueño brumoso.

¿Qué es la vida? Una ilusión, una sombra, una ficción... El soliloquio de Segismundo, fuente de inspiración para Schopenhauer, bien podría haber dejado su impronta onírica en la trayectoria de Vijande, cuya "realidad" desleída en una cánula comunicante empata la abstracción con el hiperrealismo, desdibujando la certeza de posicionarse en uno u otra práctica estilística. La agitación del "vagamundo" creativo reside en navegar en la neblina, sin rumbo definido.


Melodía urbana II. 50x70. Óleo sobre lienzo.

La necesidad de olvidar aparenta tomar forma en los cuadros de este pintor singular, fragmentos del pasado aprehendidos y que parecen disolverse; porque la acumulación innecesaria de recuerdos aboca a la aflicción, la melancolía puede ser deleite pero en exceso daña. En definitiva, pasajes en los que el autor vuelca experiencias que revisitar en un futuro, sin la necesidad de lastrarse en ellas.


Taxi. 50x80. Técnica mixta sobre lienzo.


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martes, 21 de junio de 2016

"HOMEless Serie" Ayuntamiento de Oviedo

Como ya os adelantaba semanas atrás, hoy ha visto la luz el proyecto "HOMEless", una serie de bocetos en técnica mixta sobre papel para ilustrar la "Guía PSH" de Personas sin Hogar del Ayuntamiento de Oviedo.

Ésta mañana, la web municipal publicaba la noticia que desde el Área de Atención a las Personas e Igualdad se editaba un folleto con toda la información de recursos públicos y privados del municipio a disposición de aquellas ciudadanas y ciudadanos que se encuentren en situación de vulnerabilidad o exclusión por causas estructurales. La información municipal la tenéis en el siguiente link:



La serie "HOMEless" está compuesta por cuatro principales bocetos, de los cuales seleccioné tres para incluir en la guía. Realizados con una reducida paleta de color y con un hilo conductor basado en el rojo cadmio, se plasma, de forma representativa, a tres personas y un perro, que por circunstancias personales no pueden acceder o conservar un alojamiento adecuado, adaptado a su situación personal y que proporcione un marco estable de convivencia. Las personas aquí representadas pueden no recordar a nadie, o pueden ser tus vecinos, tus amigos, la señora con la que te cruzas todas las mañanas cuando vas al trabajo, la mujer con la que coincides cuando sales a pasear con tu mascota... en definitiva, se trata de historias, todas diferentes, manifestaciones desgarradoras de la exclusión social que se materializa en el sinhogarismo y alejados de los estereotipos preconcebidos sobre las personas en situación de vulnerabilidad y exclusión social.






La dignidad humana es el derecho que tiene cada ser humano, de ser respetado y valorado como ser individual y social, con sus características particulares y el derecho legítimo a sus diferencias y rarezas, por el solo hecho de ser persona. Día a día se nos muestran muchos casos en que la dignidad humana es avasallada a través de las desigualdades sociales vigentes, los abusos de poder, la carencia de medios para cubrir las necesidades personales... Convencido de que la idea que algunas vidas importan menos es la raíz de todo lo que está mal en el mundo, la expresión artística siempre debe posicionarse en su papel transformador, generador de ideas, sentimientos y acciones. Este poder reparador y comunicacional que poseen las artes es una herramienta esencial en la lucha contra la desigualdad social.

Como artista y como trabajador social del Ayuntamiento de Oviedo, ha sido un gran honor haber participado de este proyecto. Una experiencia muy satisfactoria que me ha permitido fusionar dos poderosas disciplinas y dos grandes pasiones.